对川端文学《雪国》、《古都》的对比研究

对川端文学《雪国》、《古都》的对比研究

实现川端文学虚实合一的媒介———《雪国》、《古都》中镜子的应用

[摘　要]川端康成似乎对镜子有着特殊的情结,《雪国》就是以一段著名的“暮景镜”开场。《现代日本文学史》就指出:“《雪国》通过‘暮景’和‘晨景’两面镜子将岛村引入虚无的回忆。”此外,南京大学沈俊发表在《日语知识》2002年第8期的《川端的「镜世界」》也详细阐明了这一观点。本文在以上研究的基础上,通过从主客观等方面对川端文学的代表作品《雪国》、《古都》中“镜子”作用的进一步分析,表明“镜子”正是川端文学达到虚实合一这一境界所借助的媒介。
[关键词]川端文学　现实　虚无　镜子

0引言川端康成是世界闻名的作家,1968年他以《雪国》、《古都》、《千只鹤》等作品获得了同年度的诺贝尔文学奖。川端康成接受诺贝尔文学奖时,在瑞典皇宫发表了一篇题为《日本的美与我》的作品,详细地阐明了“日本的美”与“我”的关系。在《日本的美与我》这部作品中,川端康成指出“‘秋月春花夏杜鹃冬寒雪洁馨人意’(《本来面目》·道元禅师·〈1200年～1253年〉)与明惠上人的和歌(1173年～1232年)是对‘自然’以及对人的温馨、深邃、体贴入微的讴歌,是亲切而优美的日本人的‘心’的歌声”[1]由此可见川端康成对道元禅师、明惠上人等人的和歌所表现出来的气质的欣赏。我们来具体分析一下他们二人对川端康成影响最深的和歌作品。“秋月春花夏杜鹃冬寒雪洁馨人意”只是在春夏秋冬之中选出四件最喜爱的自然景观的代表并毫无造作地排列在一起,恐怕再也没有比这更普遍、更平凡、更常套、也可以说是不成其为和歌的歌了。这朴素纯真的和歌,似乎只是对现实的写真及堆砌;细味之下,却又恰恰凝聚了日本古来的传统精神,传达出日本的真髓、作者的心音,达到一种全虚的境界。[2]这种不落痕迹的虚实合一,正是川端文学追求的境界。在川端文学中,实现虚实融合借助的是镜子这一媒介。这些镜子,有的是现实的物质的镜子;有的是虚幻的镜子,在不同的场合以不同的形式出现,但起着和现实的物质的镜子相同的作用。《雪国》、《古都》这两部作品集中显明地体现了这一点。1《雪国》中的镜子《雪国》通过对有钱有闲的舞蹈研究者岛村与艺妓驹子、纯情少女叶子之间的感情纠葛的描述